4 a 8 fev 2019
seg a sex
19h30 às 22h30

Formador(es)

Sofia Cabrita

apresentação

A máscara não esconde, mas revela e amplia aquele que a usa (ou aquilo que quem a usa quer que se veja), e é sempre impessoal porque evoca para além do corpo. A máscara desumaniza ao mesmo tempo que nos aproxima paradoxalmente da nossa verdadeira natureza tragicómica.

Do universal ao particular, iremos abordar a máscara no teatro a partir dos conceitos: técnica, forma, jogo e tradição. As máscaras que vamos explorar, assentam numa proposta pessoal artística, ritual e pedagógica, capaz de gerar novos modos de criação teatral, novas abordagens ao trabalho do actor e uma reflexão sobre o objecto máscara como mediador:

• A máscara neutra: a procura da universalidade, a análise do movimento, o corpo em jogo, o espaço, o silêncio.
• A máscara intermédia: o rosto coberto que revela, o início do corpo de máscara, a relação com o público, a plasticidade dos objectos, a desumanização.
• Máscara expressiva: técnica e forma, o corpo de máscara, improvisação.

DURAÇÃO: 15 horas (5 sessões)

PÚBLICO-ALVO: Estudantes e Profissionais de Espectáculo

LOCAL: Teatro Meridional, Lisboa


inscrição e condições de pagamento

VALOR: 75€

Enviar CV actualizado para producao@teatromeridional.net

biografias

SOFIA CABRITA

Lisboa, 1981. Actriz, encenadora, locutora e professora, desenvolve o seu trabalho artístico no âmbito da criação de espectáculos a partir de pessoas, histórias e lugares, usando as máscaras e os objectos como mediadores destes espectáculos-encontro.

Como formadora, foca-se nas práticas artísticas em contextos não artísticos, pesquisando, formando e criando metodologias de ensino-aprendizagem onde a arte é uma ferramenta para o desenvolvimento pessoal.

Pós-graduada em Comunicação e Artes pela FCSH, formada pelas escolas de Teatro do Gesto Estudis de Teatre (Barcelona) e Kíklos-Scuola Internazionale di Creazione Teatrale (Pádua) e licenciada em Formação de Atores-Encenadores pela E.S.T.C. (1999).

Co-criadora de um coletivo de pesquisa e criação nas áreas do gesto, objetos performativos e máscaras: Casear Criação. Leciona Teatro do Gesto e Máscaras desde 2003 no ensino artístico Superior (ESMAE, Universidade de Évora e ESTAL), e em escolas de ensino não formal.

Este ano lectivo, 2018/2019 é professora de Técnicas de Expressão Corporal na EPAOE – Chapitô. Enquanto arte-educadora, colabora com o Museu Gulbenkian desde 2012. Foi bolseira da DGARTES no Brasil, num projeto de teatro de máscaras e pesquisa em tempo real, com o Grupo de Teatro Público e o criador Rogério Lopes. Foi aluna de Donato Sartori, no Seminário Internazionale – L´Arte della Maschera nella Commedia dell´Arte, em Abano. Colabora como formadora de mediadores com a EGEAC e DMC. Foi a responsável artística do projeto de teatro e literacia, no Conselho Português para os Refugiados (CPR) – PARTIS I.

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